圖:古今映影：花漾歌仔戲。(圖/主辦單位提供)
(記者鄭康玉報導)
一面神祕古鏡，讓17歲現代少女穿越時空，與西施、蔡文姬、杜十娘及聶隱娘相遇。當歷史中的女性走出典籍，親自訴說生命的掙扎與抉擇，她們的故事，又將帶給現代人什麼啟示？
深耕基隆多年的風動歌劇團，將於10月25日（日）下午2時30分，在基隆表演藝術中心演藝廳推出年度全新製作《映影返時》。本劇以傳統歌仔戲為核心，融入現代舞臺劇、RAP音樂、武打及當代舞蹈，透過古今交錯的奇幻故事，重新詮釋四位歷史與文學女性的生命處境，展現傳統戲曲跨界創新的可能。
從一面古鏡出發 讓歷史女性重新為自己發聲
《映影返時》由編劇林玉如創作、藝術總監許麗坤執導，以現代高中少女江宇美的視角，重新觀看四位女性的命運。
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為家國大義犧牲自我的西施，究竟是復國英雄，還是政治權謀下的犧牲者？歷經十二年塞外生活的蔡文姬，面對歸漢與骨肉分離，該如何抉擇？一心追求愛情與自由的杜十娘，為何最終選擇怒沉百寶箱？武藝高強的聶隱娘，又如何在殺伐與恩怨之中，尋回自己的人生方向？
這些在歷史與文學中被冠上「美人」、「才女」、「烈女」或「俠女」稱號的女性，在劇中不再只是被觀看、被評價的人物，而是有情感、有掙扎，也渴望掌握自身命運的真實生命。
編劇林玉如表示，創作的初衷，是希望讓青少年離歌仔戲更近一點。她從國文課本及古典文學中尋找素材，嘗試透過現代少女的眼睛，重新理解那些被歷史簡化的女性形象。
歌仔戲遇上RAP與現代舞 打造跨越古今的舞臺美學
此次特別邀請雅風舞集跨界合作，由李佳芳擔任舞蹈編排，讓舞蹈不再只是單純的視覺表演，而是深入劇情與人物情感，成為敘事的重要元素。兩個名字都帶有「風」的在地表演團隊首度合作，也為基隆表演藝術開創不同形式的交流。
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音樂方面，由巫興昌擔任音樂統籌與設計，依據不同時代與人物命運，融合傳統戲曲曲調、國樂及富有地域特色的音樂元素。從吳越爭戰的激昂、塞外草原的蒼涼，到蔡文姬離子的悲歌、聶隱娘行走江湖的俠氣，透過音樂層層鋪陳人物內心世界。
此外，服裝設計吳蘹臻、武戲設計劉冠良、舞臺監督吳宗華及燈光設計林佐等專業人才共同投入，透過服裝、燈光、武打與舞臺視覺，營造古今交錯、虛實相映的奇幻氛圍。
導演許麗坤指出，《映影返時》是團隊對傳統戲曲本土化與創新復興的一次實踐，希望讓傳統戲曲在現代劇場的燈光、RAP節奏與舞蹈中自由呼吸，吸引更多年輕朋友走進劇場，感受現代歌仔戲的創作能量。
從實驗劇場走向大舞臺 觀眾肯定成為前進動力
《映影返時》曾於2025年以實驗劇場版本演出，獲得觀眾熱烈迴響。今年風動歌劇團投入更多資源，從服裝、音樂、燈光到舞臺製作全面提升，將作品帶向更具規模的劇場舞臺。
團長紀易延表示，《映影返時》是風動歌劇團創團以來投入資金與心力最多的製作，從編劇、導演到演員與技術團隊，都經歷長時間的討論、排練與調整，希望以更完整的舞臺面貌呈現給觀眾。
(圖/主辦單位提供)
2025年實驗劇場版曾獲知名編劇施如芳高度肯定。她形容這場演出帶來「不期而遇的驚喜」，尤其讚賞演員唱功整齊，能夠「唱出真情實意，唱出人物形象」，並肯定劇團成員利用工作之餘長期投入戲曲所累積的珍貴能量。
基隆中山高中國文老師曾宜婷則在觀後感中指出，這齣戲「不只是女性的故事」，也是所有曾經感受過生活悲劇的人們的心情共鳴。臺灣藝術大學陳淑婷教授亦肯定跨越時空的編劇手法，以及演出引發年輕觀眾時而歡笑、時而啜泣的情感共鳴。
一群非職業演員的堅持 讓歌仔戲在基隆持續發光
風動歌劇團創立於2011年，由承襲國寶藝師廖瓊枝薪傳理念的許麗坤擔任藝術總監，在團長紀易延支持下，持續深耕基隆。劇團自2015年起連續11年獲選基隆市傑出演藝團隊，曾推出《鐵面情》、《鳳冠夢》、《人生一台戲》及《花仙奇緣》等作品。
10月25日，風動歌劇團誠邀觀眾走進劇場，隨著古鏡穿越千年，在一段段動人的女性生命故事中，看見歷史，也重新照見自己。
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