▲ 藝術家江淑筠
collective elements”指多個元素的集合，它們作為整體的一部分，彼此協作、相互關聯，從而形成一個結構、系統或生態。將「元素」比喻為藝術創作與感知組成的基本單位，暗示著創作中的思想、情感和物質的交織與碰撞。在此展覽中，著重作品中的基本構成和內在組成，以及它們在創作過程中帶來的影響。試圖透過繪畫的客觀意義與個人創作思路上的矛盾與火花，帶來不同的的感官體驗和覺察。
【collective elements 集合元素—江淑筠個展】展出江淑筠於2024-2025年期間未發表之全新數件繪畫作品與一件裝置作品，強調「繪畫觀看」、「空間」、「創作」三者之間元素組成的過程與辯證關係。
elements of painting
「幾何」探索形狀、空間與比例的內在規律，並將這些規律轉化為視覺語言，為藝術創作提供了無盡的可能性。幾何的價值並不在於其技巧本身的精緻與複雜，而在於它如何在創作過程中提供了一種觀看的視角和方式。使作品的內在結構得以顯現，使觀者能夠穿越表面，進入作品的抽象層次中，它是一種動態的語言。
抽象藝術的變幻莫測，帶來持續流動的開放性解讀，不提供單一的觀看方式，而是提供觀看得以發生的環境。當觀看不只是個人情感的投射，而是轉向深入作品的內在邏輯與視覺節奏，藝術便不再是單純的表達，而自然成為一種可以被體驗的過程。
觀看即是作品成立的核心條件。從繪畫中的明暗、色彩、點、線、面，延伸至空間、觀者的位置、身體與視線，將它們稱之為元素，即是著重於由繪畫為基礎向四周生長的「整體」面貌。江淑筠試圖在作品內部之外的結構中察覺觀看的開放性，思考觀者如何參與作品的意義創造。
elements of creating
「火花是瞬間的；感受是純粹且永恆的。」
感動的那一刻轉瞬即逝，那些微小的光點散落在生活和意識的各處，無聲地支持著、帶給生活創造的啟發。這些微小而瞬息的火花，儘管短暫卻承載著深刻的情感和思想，對於生活的啟示與創作的意義具有無可取代的價值。
在江淑筠的抽象作品中，試圖探討「凝視」與「永恆」之間的辯證關係。日常生活中那些瞬間摩擦所引發的閃光，作為創造的元素，提供了一個視覺與概念上的雙重隱喻。創作的靈感儘管源於片刻的閃現，卻在藝術的語境中留下了深刻的痕跡。這些瞬間猶如創作的起點，點燃了意識中的一個火苗，並推動創作者向未知領域探索。
在短暫的火花中凝結著永恆的價值，而這正是藝術得以穿越時間和空間的力量所在。透過個展，試圖呈現短暫性與永恆性之間的交織，藉此深入反思藝術在日常生活中的位置與意義。
展 覽 ︳collective elements 集合元素
展 期 ︳2025.5.3(六)-6.14(六）
藝術家 ︳江淑筠
地 點 ︳理善藝聚空間
地 址 ︳台北市中正區青島東路7號5樓之1
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